Victorian Fashion: 1880

Moda femenina

En los inicios de la década desaparece el polisón, pero las faldas siguen siendo muy abultadas por detrás, con pliegues, drapeados, lazos…

Tissot. The Bridesmaid. 1882-1883

Whistler. Retrato de Lady Meux. 1882

A mediados, sin embargo, reaparecerá con fuerza, pero en lugar de estar fabricado con crin de caballo, consistirá en una estructura metálica, mucho más ligera. Destacará el llamado polisón “Langtry”, que era un artefacto de bandas metálicas dispuestas alrededor de un punto central, que le permitían cierta maleabilidad: una podía sentarse y volver a colocar el polisón en su sitio al levantarse. La cintura es baja y muy estrecha – con la ayuda del corsé-, debajo de un busto lleno.

Seurat. La Grande Jatte. 1886

Los tejidos se vuelven más pesados, con unos diseños cercanos a la decoración: terciopelos, satenes y brocados sustituyen, en general, al tafetán y al algodón de la década anterior.

Toulmouche. Carte de amor 1883

Los vestidos de noche son sin mangas y con un cuello bajo; se usan guantes hasta el codo, o incluso hasta los hombros.

1885

1889

Moda masculina

Experimenta pocos cambios respecto a la década anterior. El frac se llevaba sólo por las tardes e iba adornado con puños y cuello de seda negra. Durante el día el *redingot era la pieza aceptada para la ciudad. Entre los jóvenes la chaqueta corta, la americana, se iba volviendo cada vez más popular, especialmente en Oxford y Cambridge. También utilizaban chaquetas de solapa cruzada especialmente en las regatas. La influencia del deporte en la indumentaria se hace notar mucho en este periodo. Para ir de cacería, un hombre podía llevar la «chaqueta Norfolk» -con su cinturón y sus pliegues verticales característicos- y pantalones bastante sueltos con polaines. Con este atuendo se llevaba un sombrero de fieltro suave, a veces traía una *botonadura a la copa como el futuro sombrero de hongo.

El abrigo de mayor éxito fue el «chesterfield», que al principio llegaba hasta las rodillas y poco a poco se hizo más largo. Tenía generalmente puños y cuello de seda e iba rematado con un galón.

Las corbatas y lazos se ligaban de diferentes formas, a veces se venían ya hechos. El cuello fue tirando-se más alto, sin interrupción a lo largo de esta década incluso convertirse en un verdadero «cuello alto» o chocker

John Bennet Lawes

“Vestido estético” y “Movimiento para un vestido racional”

Existen dos movimientos que reaccionan a la moda del momento: el “Vestido Estético “ Y el “Movimiento para un vestido racional”.

En el primer caso, se trata de una reacción de artistas y bohemios frente a la “fealdad” del vestido en la época. para las mujeres, proponen piezas de influencia prerrafaelita, siguiendo un poco las líneas de moda, pero con vestidos más sueltos, sin corsé, y peinados menos artificiosos. En el caso del atuendo masculino, este se compone de pantalones por la rodilla, chaqueta de terciopelo, corbata suelta y sombrero “despierto” (Oscar Wilde viste de esa guisa)

Fundado en 1881 en Londres, el “Movimiento del Vestido Racional”, estaba muy preocupado por lo malsano de la moda: especialmente respecto al corsé, y a las múltiples y complicadas piezas que componen la ropa femenina.

Oscar Wilde

Fuentes:

- Wikipèdia

"La moda. Historia del traje en Europa desde los orígenes del cristianismo hasta nuestros días" de Max Von Bohen, con un estudio preliminar del Marqués de Lozoya. Salvat. Barcelona 1928-1944

Fashion Plate Collection

Fashion era

Victorian Fashion vídeos: 1830-1860

Tres vídeos que resumen en imágenes la moda de tres periodos de tiempo: la moda romántica, de 1830 a 1845, los primeros años de la era victoriana, 1845-1850, y la década de 1860.

Victorian Fashion: 1865-1880

Moda femenina:

De 1865 hasta el final de la década, asistimos al primer cambio importante, con la aparición del vestido "princesa", confeccionado de una sola pieza, cuya variación más popular será probablemente en modelo llamado "polonesa".

1850-1865 son los años de la crinolina, pero en la segunda mitad de los 60 va a producirse un cambio significativo en la silueta femenina: la crinolina se ha ido desplazando hacia atrás hasta desaparecer, recogiendo gran cantidad de tela en la parte posterior y curvándose en una especie de polisón que marcará toda la década posterior.

1869

Ya de pleno en la década de los 70 la figura se estiliza y las faldas se estrechan sobremanera, en un intento de búsqueda de sencillez que no se materializará, debido fundamentalmente a dos factores: la generalización de la máquina de coser y la aparición de los tintes de anilina. El resultado es una profusión de frunces, pliegues, volantes, a causa del primero, y una sustitución de los colores discretos de décadas anteriores por tonalidades vivas y exóticas, fruto del segundo. Se puso de moda también llevar el corpiño de un color diferente a la falda, y confeccionar el vestido con dos tejidos diferentes - uno liso, el otro estampado- La chaqueta se lleva sobre el corpiño, muy ceñida, con una pechera de diferente color y en ocasiones, con faldones largos a modo de sobrefalda; a veces también se llevaba una falda suelta con esta pieza, que suele presentar un contraste de color o tejido. Las mangas son, por regla general, estrechas.

1870

1870

1873

La popularidad de la novela de Dickens "Barnaby Rudge, lleva a la aparición, hacia 1872 del estilo "Dolly Varden": era generalmente de cretona o chinz estampado, de colores brillantes, y se suponía perteneciente al siglo XVIII

"Dolly Varden". 1872

Las capotas dejan paso a los sombreros: pequeños, colocados en la frente, sobre una masa de pelo que forma un enorme moño con rizos y trenzas. Este tipo de peinado necesitará, en muchas ocasiones, de pelo postizo.

Moda masculina:

Los cambios en la moda masculina a lo largo de la década de los 70, conllevan la aceptación de las telas estampadas y la sustitución de las corbatas anudadas por la corbata actual y la corbata Ascot. El traje masculino se compone, básicamente, de tes piezas: pantalón, chaleco con botones y chaqueta.

Se sigue usando el chaqué, y las levitas para vestir durante el día en las ocasiones formales; para la noche, frac negro y pantalones. Estos, en cualquier ocasión, son largos y de colores oscuros, pero se usa el tweed y la lana para la caza y las excursiones.

1872

1875

1878

Fuentes:

- Wikipèdia

"La moda. Historia del traje en Europa desde los orígenes del cristianismo hasta nuestros días" de Max Von Bohen, con un estudio preliminar del Marqués de Lozoya. Salvat. Barcelona 1928-1944

Fashion Plate Collection

Fashion era

Victorian Fashion: 1850-1865

Las décadas de 1850 y 1860 son más activas y prósperas que los anteriores años 40 y en cuanto a moda femenina se refiere, las faldas van a continuar su expansión; no solo se ensanchan, sino que empiezan a llevar volantes, superpuestos en capas.

1850

Durante los primeros años, se consigue el efecto deseado sumando gran cantidad de enaguas, pero su peso llega a ser tal que se vuelve insoportable; así pues, en 1856 son reemplazadas por la crinolina, es decir, unas enaguas con aros. Estos aros estaban hechos de acero flexible y podían ir cosidos a la misma enagua, o bien ser una pieza separada que colgaba de la cintura por medio de cintas.

Crinolina

1856

La moda de la crinolina duró aproximadamente unos 15 años, a lo largo de los cuales experimentó diversas modificaciones: alcanza sus máximas dimensiones hacia 1860, y luego comienza a trasladarse hacia atrás dejando la parte de delante casi plana y creando un efecto de cola. Si se ensancharon las faldas, cabe suponer que también lo hicieron las mangas: con forma de campana o estilo 'pagoda', se llevan sobre otras de algodón o lino, a menudo guarnecidas de encajes. La cintura seguirá siendo muy estrecha durante todo el periodo.

1859

1860

1864

1865

Dado que mostrar las piernas es algo sumamente escandaloso en la época, y al ser la crinolina tan ligera -y las faldas tan amplias- que un viento un poco fuerte podía levantarla, comienzan a ser de uso común unos pantalones largos abombados de lino que terminan en puntillas a la altura del tobillo -hablaremos más de ello en otro post dedicado a la ropa interior- Las niñas también comienzan a usar esta prenda, aunque al ser sus faldas sensiblemente más cortas, muestran el borde de ancaje de los pantalones, lo que llega a convertirse con el tiempo en un signo de elegancia.

El intento de reforma de la señora Bloomer

En 1851, Amelia Bloomer llega a Europa con nuevas ideas sobre el vestido femenino: ideas para volverlo más racional pero no menos elegante. Se trataba de una versión simplificada del cuerpo de moda, una falda ancha que llegaba hasta las rodillas y unos pantalones holgados que cubrían hasta el tobillo. Este tímido intento de reforma causó un terrible revuelo, y se convirtió rápidamente en blanco de burlas.

Otros aspectos del vestido femenino

El peinado por excelencia de la época consiste en una raya partida, con los dos lados resultantes cubriendo las orejas, y un moño o rodete grande en la parte baja posterior de la cabeza; también se estilan los racimos de rizos a los dos lados de la cabeza, emulando la moda del siglo XVII. La capota se vuelve tan pequeña que deja a la vista el cabello en la parte delantera, y en la década de los 60, se adorna profusamente con cintas, encajes y lazos.

La moda masculina:

La moda masculina muestra pocos cambios respecto a la década anterior: frac para la tarde- noche, redingote durante el día. Entre los jóvenes, la americana se convierte en una pieza cada vez más popular. Los sombreros de copa se vuelven más altos. A finales del periodo, comienza estilarse el 'traje completo' es decir, chaqueta, pantalón y chaleco confeccionados con la misma tela.

Fuente: "La moda. Historia del traje en Europa desde los orígenes del cristianismo hasta nuestros días" de Max Von Bohen, con un estudio preliminar del Marqués de Lozoya. Salvat. Barcelona 1928-1944

Wikipedia

Victorian fashion: 1840 (III). Moda masculina

El atuendo masculino de la década de 1840, al igual que sucedía con la moda femenina, se va a volver más sobrio, sencillo y funcional. Desaparecen las cinturas estrechas, las espaldas almohadilladas, los calzones coloridos o las levitas con grandes faldones para dar paso a líneas menos marcadas, colores más oscuros - se considera muy poco elegante vestir en tonos llamativos- y diseños más discretos.

Rupert Friend hecho un pincel, en el papel de príncipe Alberto

El frac, prenda por excelencia del periodo victoriano, se usa tanto durante el día como por la noche, pero en este último caso suele ser de color negro. Sin embargo muchos hombres comienzan a preferir el redingot durante el día, y en verano, la americana.

Frac. 1847

El sombrero de copa, otro icono de la época, se extiende a todas las clases sociales y se utiliza en todo momento; al principio de la década la copa es muy alta, pero progresivamente irá disminuyendo de tamaño. En el campo, se usa a veces un sombrero informal de copa baja. Las camisas de volantes desaparecen, aunque en los primeros años todavía se usan durante la noche; las corbatas se vuelven pequeñas, pero el cuello de las camisas sigue llevándose subido hasta las mejillas, y en ocasiones cubre por completo el de la chaqueta. Para el deporte, se usa un pañuelo sujeto con una aguja. Los pantalones son más ceñidos aún si cabe que en el periodo anterior, y usualmente llevan una tira que se engancha debajo del empeine; en general, están confeccionados del mismo tejido que la chaqueta, y fueron muy populares las telas escocesas para el invierno y el dril para el verano. Los calzones quedan relegados para el uso en el campo, y son de cuero o lana, pero también se usan en la Corte, en cuyo caso son de cachemir blanco.

A continuación, os edjamos una colección de imágenes, extraídas casi en su totalidad de la web The Victorian Era On-line, donde podéis encontrar mucha más información gráfica sobre moda.

No obstante la sobriedad de la indumentaria de la época victoriana, hacia 1840 siguen existiendo los dandis, pero son vistos como reliquias del pasado: la figura preminente en la sociedad inglesa de la década es la del respetable burgués, que no desea llamar la atención sino presentar un aspecto respetable en todo momento y lugar.

El respetable Mr. Robinson, en 1844

Fuente: "La moda. Historia del traje en Europa desde los orígenes del cristianismo hasta nuestros días" de Max Von Bohen, con un estudio preliminar del Marqués de Lozoya. Salvat. Barcelona 1928-1944

Victorian Fashion: 1840 (II). Moda femenina

Como ya avanzamos en la primera parte del post, vamos a dividir la entrada correspondiente a la moda de 1840 en varias partes, para poder extendernos más. Esta que nos ocupa la dedicaremos a la moda femenina, para poder centrarnos en la próxima exclusivamente en el traje masculino.

La moda femenina de 1840 se puede resumir en tres grandes rasgos: cintura baja, mangas más ceñidas o abombadas solo en el antebrazo, y faldas largas y voluminosas. El cuerpo y la falda estaban habitualmente unidos, y para dar volumen a las faldas se utilizaba multitud de enaguas (lo que producía el llamado "efecto cubretetera") En los últimos años este efecto se exageró con el uso de un polisón llamado "crinoline"- porque estaba hecho de crin de caballo-. No hay que confundirlo con la futura "crinoline", que era un armazón de círculos metálicos atados con cintas, que se emplearía a partir de la década de los 50 para ahuecar todavía más las faldas, pero que acabó llamándose igual.

Interesante, para ver tanto el exterior como el interior de la moda femenina, el estupendo espacio "My Costumes"de la web "The Fashionable past: Katherine's Dress Site", donde se puede disfrutar de sus estupendas creaciones. Podéis ver un "Day Dress" de 1840 aquí, y aquí la reproducción de un corsé

Según Max Von Voen en su obra "La moda: historia del traje en Europa desde los orígenes del cristianismo hasta nuestros días" (que sirve de fuente, directa e indirecta, a estos artículos), se distinguen cuatro tipologías de vestido, según el momento del día y el lugar: la pelisse-robe, el redingote, el vestido redondo, y el "peignoir" o peinador. Pero al final de la década, hay que señalar que los dos primeros términos se confunden, y acaban por usarse indistintamente.

Redingote o Pelisse

Le Bon Ton. Trajes de mañana (1843)

Así, en líneas generales, la pelisse-robe se usaba para estar en casa por las mañanas, el redingote para los paseos matutinos y el vestido redondo, más adornado, para el paseo de la tarde; el "peignoir"es el vestido informal, y sólo se lleva por las mañanas en casa. Los materiales con que se confeccionaban estas prendas son organdín, algodón, tartalana o batista.

1841

No podemos dejar de mencional la importancia del "chal" como complemento que vuelve a estar de moda en esta década —y no solo los de cachemira, sino también los de Paisley, ya que la reina Victoria adquiere en estos años su residencia en Balmoral—. También aparecen distintos tipos de capas, como podréis ver en las imágenes que siguen.

Le Follet (1839)

Dejo un enlace a la página web de la Colección Gezsler, com imágenes de moda de la época, y a la cuales pertencen las siguientes:

1840

1841

1842

Mención aparte merecen los vestidos de noche: para asistir a las fiestas, o al teatro, etc. Son escotados, con dicho escote por debajo de la espalda, recto, o formando un pequeño entrante en el centro. Los vestidos de noche suelen ser de seda o terciopelo.

Le Bon Ton (1843)

Bailando una mazurca

Princesa de Saxe-Coburg

1840

Y, finalmente, destacar que en esta época se desarrolla una auténtica afición de las mujeres por la equitación, y en todas las revistas de modas se pueden encontrar ejemplos de trajes de montar. El vestido de montar tiene un aire masculino de cintura para arriba —chaqueta entallada, sombrero de copa, cuello y corbata de hombre—, pero de cintura para abajo no puede ser menos práctico: una falda larga, tan larga que casi toca el suelo cuando la amazona se encuentra a lomos del caballo. Podéis ver varios ejemplos aquí:

Traje de montar (1843)

Revista de Moda (1847)

Y para cerrar el post, el tráiler de una estupenda adaptación de la BBC de la novela de Charlotte Brontë "Jane Eyre", donde se puede ver una buena muestra de la moda de la época (a parte de disfrutar de la historia y las interpretaciones, que son excelentes)